2026’ya yoğun bir gündemle başlayan sanat dünyası; gerek usta isimlerin gerekse yıldızı parlayan bağımsız sanatçıların sanatseverlerle buluştuğu sergilere ev sahipliği yapıyor.
Ocak ve şubat aylarına yayılan, yılın ilk sergileri; sanat ve edebiyat dünyamızın ölümsüz isimlerinin hayatlarına ve sanatlarına ışık tutan seçkilerden, çağdaş sanatçıların üretim pratiklerini gözler önüne seren çalışmalara odaklanıyor. İstanbul’un dört bir köşesindeki sergiler, sanatseverleri hem favori sanatçılarıyla buluşmaya hem de yeni isimleri keşfetmeye davet ediyor.
Tüm Renklerin Aryası, Semiha Berksoy
Mekân: İstanbul Modern
Başlangıç tarihi: 22 Ocak 2026
İstanbul Modern, Cumhuriyet dönemi ve Türkiye modern tarihinin en önemli kadın sanatçılarından Semiha Berksoy’un çok yönlü üretimlerini bir araya getiren “Tüm Renklerin Aryası” başlıklı sergisini Flormar sponsorluğunda izleyicilerle buluşturuyor.
“Tüm Renklerin Aryası”, Semiha Berksoy’un sahne sanatlarından görsel sanatlara, sinemadan edebiyata uzanan üretimini bir araya getiriyor. Sanatçının opera, tiyatro, resim ve edebiyat arasında kurduğu özgün ilişkiler, 200’ü aşkın yapıt aracılığıyla izleyiciye aktarılıyor.
Erken dönem desenlerinden opera temalı resimlere, otoportre ve portrelerden çarşaf resimlerine uzanan seçki, Berksoy’un kişisel mitolojisini ve sahneyle kurduğu bağını tematik bir kurguyla izleyiciye aktarıyor. Sanatçının başrolünde yer aldığı operalar, tiyatro oyunları, yayımlanan öyküsü ve Türkiye’nin ilk sesli filmi İstanbul Sokaklarında gibi katkıları, Berksoy’un sanat dünyasına olan çok yönlü bakışını gözler önüne seriyor.
Sevda Üstüne, Bedri Rahmi Eyüboğlu
Mekân: Galeri Selvin Arnavutköy
Ziyaret tarihleri: 12 Ocak-7 Şubat 2026
Türk resim sanatının en önemli isimlerinden Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun bugüne kadar hiç sergilenmemiş 50 adet desen ve renkli çalışmasının yer aldığı bu özel seçki sanatçının üretim sürecine, desen anlayışına ve renk duyarlılığına yakından bakma imkânı sunuyor.
Bedri Rahmi’nin halk sanatından da beslendiği görsel dili, şiirsel anlatımı, büyük ölçekli eserlerinin dışında kalan, daha içsel ve samimi üretimini ve bu yaratıcı mirasını yeniden keşfetmek isteyen sanatseverler için önemli bir buluşma noktası olabilir.
ARAF, Çağrı Dizdar
Mekân: Nelumbo Studios
Ziyaret tarihleri: 8 Şubat’a kadar ziyaret edilebilir
Çağrı Dizdar’ın ikinci kişisel sergisi “ARAF”; gerçeklik ile imaj arasındaki tekinsiz eşiği merkezine alarak Jacques Rancière’in “duyumsanabilir olanın paylaşımı” yaklaşımı doğrultusunda sanatın politik ve estetik sınırlarına yeniden bakmayı öneriyor.
Minyatür ve tezhip gibi köklü kitap sanatlarını üretim pratiğinin odağına alan Dizdar, bu disiplinlerin yapı taşlarını özünü koruyarak ele alırken; onları çizgi roman estetiği, çağdaş illüstrasyon ve güncel görsel anlatı dilleriyle ilişkilendiriyor. Sanatçı, minyatürün Batı resim geleneğinin normlarıyla kıyaslanmasına karşı çıkarak bu pratiğin kendi estetik imkânlarıyla bugün yeniden yorumlanabileceğini savunuyor. “ARAF”, bu yaklaşımı kâğıt yüzeyler, seramik uygulamalar, interaktif kurgular ve dijital arayüzlere yayılan geniş bir üretim alanı üzerinden görünür kılıyor.
Akaretler Design & Antique Show
Mekân: Bilgili Holding
Ziyaret tarihleri: 5-15 Şubat 2026
Fy-shan Glass Studio ile Rezzan Benardete Interiors, “Akaretler Design & Antique Show” kapsamında, cam tasarımı ve iç mekân kurgusunu bir araya getiren özel bir ortak sunumla bir araya geliyor. Bu buluşma; tasarım, zanaat ve yaşam kültürü arasında kurulan rafine bir diyaloğu temsil ediyor. İki markanın eşit ve bütüncül yaklaşımı, camın ışık, doku ve renk potansiyelini, mekânın sakin ama güçlü anlatımıyla buluşturuyor.
Camı merkeze alan tasarım yaklaşımıyla dekoratif objeler, aydınlatmalar ve mobilyalardan oluşan limitli üretim koleksiyonlar tasarlayan Fy-shan Glass Studio ile seçkin konutlar, restoranlar ve özel yat projeleri için zamansız ve karakter sahibi iç mekân tasarımları geliştiren Rezzan Benardete Interiors’ın “Akaretler Design & Antique Show”daki bu ortak sunumunda camın ışıkla kurduğu ilişki, mekânın doğal akışıyla bütünleşiyor.
Untold Tales, Yonca Saraçoğlu
Mekân: Galeri Işık Teşvikiye
Ziyaret tarihleri: 3-21 Şubat 2026
Yonca Saraçoğlu’nun yeni kişisel sergisi “Untold Tales”, sanatçının yeni üretimlerinden oluşan yağlıboya resimlerini, geçmiş dönem heykel çalışmalarından seçili eserlerle birlikte ilk kez bu bütünlükte bir araya getiriyor.
Uzun yıllara yayılan üretim pratiği, zamansız estetik dili ve disiplinlerarası yaklaşımıyla Yonca Saraçoğlu, çağdaş sanat ortamında kuşaklar üstü bir konuma sahip sanatçılar arasında yer alıyor. Saraçoğlu’nun resimlerinde monokrom yaklaşımla kurduğu yeni ifade alanı, serginin en dikkat çekici yönlerinden birini oluşturuyor. Önceki dönemlerde geniş bir renk paletiyle çalışan sanatçı, bu seride daha az renkle ulaştığı buğulu imgeler aracılığıyla hafızaya yönelen bir anlatım geliştiriyor.
Kar: Bir Hikâyenin İlk Cümlesi, Hasan Cem Araptarlı
Mekân: Yapı Kredi bomontiada – GALERİ
Ziyaret tarihleri: 7 Şubat-22 Şubat 2026
Hasan Cem Araptarlı’nın “Kar: Bir Hikâyenin İlk Cümlesi” başlıklı fotoğraf sergisi, küratör Derya Yücel’in seçkisiyle, Bozlu Art Project işbirliğiyle izleyiciyle buluşturuyor. Sanatçının Türkiye’nin doğu coğrafyasında kış mevsiminde çektiği bu yeni seri, karın manzara üzerindeki etkisini yalnızca bir doğa olayı olarak değil; zaman, bellek ve insan deneyimiyle ilişkilenen güçlü bir imge olarak ele alıyor.
Fotoğraf üretimleri uluslararası alanda birçok ödüle değer görülen Hasan Cem Araptarlı bu serisinde karla kaplanan köyler, dağ yolları ve kent dokuları aracılığıyla hem coğrafyanın hem de gündelik yaşamın dönüşümünü görünür kılıyor. Fotoğraflar, karın dünyayı sadeleştiren beyazlığıyla birlikte bir tür zamansal askıya alma hâli yaratıyor, hareketin yavaşladığı, sesin inceldiği, iç dünyanın belirginleştiği bir eşik sunuyor. Araptarlı’nın kadrajında kar, hem örten hem açığa çıkaran bir güç olarak beliriyor. Unutturan ama bir yandan da hatırlatan, görünmeyeni görünür kılan bir ara yüz.
Kayada Büyüdüm Ben
Ziyaret tarihleri: 15 Ocak-21 Şubat 2026
Mekân: Galerist, Tepebaşı
Melike Abasıyanık Kurtiç’in sanatsal pratiğini merkezine yerleştiren “Kayada Büyüdüm Ben” sergisi, Galeri Nev işbirliğiyle ve Galerist ev sahipliğinde, Kale Tasarım ve Sanat Merkezi’nin desteğiyle ziyaretçilerle buluşuyor. 2024’te Erimtan Arkeoloji ve Sanat Müzesi’nde gerçekleşen “Bir Denizkestanesinin Anıları”nın ardından kurgulanan sergi, Abasıyanık Kurtiç’in üretimini, onun düşünme biçimi, form anlayışı ve malzemeyle kurduğu ilişkiyle kesişen sanatçıların üretimleriyle bir arada sunuyor. Deniz Aktaş, Ece Bal, Gökhun Baltacı, İlhan Berk, Zeynep Kayan, Thiago Rocha Pitta, Anıl Saldıran, Johanna Seidel, Elif Uras ve Burcu Yağcıoğlu’nun eserlerini bir araya getiren seçkide izleyiciler seramiğin kimi zaman zanaatkârlara mahsus değerlendirilen malzemesinin zenginliği ile tanışıyor, tüm açılımlarını deneyimliyor.
LIVE, M.K. Perker
Mekân: Pilot Galeri
Ziyaret tarihleri: 27 Ocak-28 Şubat 2026
Pilot Galeri, uluslararası çizgi dünyasının en güçlü isimlerinden M.K. Perker’i alışılmış sergi formatlarını ters yüz eden, canlı ve tekrarı olmayan performatif bir sergiyle ağırlıyor. LIVE başlıklı sergide sanatçı, beş hafta boyunca eserlerini, galeride, izleyicinin gözleri önünde üreterek, seyirciyi tamamlanmış işlerle değil, üretimin kendisiyle karşı karşıya bırakıyor.
Yapay zekâ programları ile hızla üretilen ve tüketilen imgeler dünyasında, el ile üretmenin nerede durduğuna dair bir sorgulama da içeren ‘LIVE’, sanat üretiminin ‘sonuç’ odaklı algısını sorguluyor. Sergi süresince her gün galeride bulunacak olan Perker, sanatseverleri farklı bir yaratım anıyla karşılıyor. Bu karşılaşmalar sayesinde sergi, sabit bir zaman dilimine değil, birbirine karışan zaman akışlarına yayılıyor. Aynı sergiye iki kez gelen izleyici, kaçınılmaz olarak iki farklı ana, iki farklı sürece tanıklık ediyor. Canlı çizim süreci, sanatçının arkasında yer alan büyük bir ekran aracılığıyla gerçek zamanlı olarak izlenebiliyor. Böylece izleyici, bir eserin nasıl oluştuğunu uzaktan değil, doğrudan ve eş zamanlı olarak deneyimliyor.
Haz ile Göklenir Dünya, Bihter Yasemin Adalı
Mekân: Art On İstanbul
Ziyaret tarihleri: 7 Şubat-7 Mart 2026
Bihter Yasemin Adalı, Haz ile Göklenir Dünya sergisinde izleyiciyi; yaşamla ölüm, bilinen ve bilinçdışına itilen, iç ve dış dünya arasındaki eşiklere çağırıyor.
Sanatçının pratiği; hem toprağın hem de ruhun zemininin oyulduğu bir çağda, stabilite arayışına, hiperdinamizm içinde kendi zeminini, yerini, yönünü ve yolunu bulma mücadelesine alan açıyor. “Haz ile Göklenir Dünya”, zamanın akışını, unutmak ve hatırlamayı, duyusal bir zenginlik ve karşı konulmaz bir deneysellik içinde ele alıyor. İzleyiciyi kendi eşiklerinde, acıları ve hazları, rüyaları ve uyanışlarının ortasında; yaşam oryantasyonları hakkında düşünmek üzere, biraz büyülü biraz tekinsiz bir bahçenin yamacına bırakıyor.
Yolun Ortasında Yüzeyin Altında
Mekân: Loft Art
Ziyaret tarihleri: 23 Ocak-15 Mart 2026
Bağımsız sanatçılar için eserlerini sergileyebilecekleri bir platform oluşturmak amacıyla kurulan Loft Art’ta ziyaret edilebilecek, “Yolun Ortasında Yüzeyin Altında” isimli grup sergisi, Zuhal Baysar küratörlüğünde; Büşra Abacıoğlu, Büşra Göçer, Civan Atik, Dilara Erbay, Ebru Önalan, Ecem Akata, Elif Sema Turnalar, Ercan Kabadayı, Esin Arslan, Fatmanur Bostancı, Feraye Doğan, İlayda Azak, İynes Eyüp, Ufuk Ata Öztürk ve Yağmur Kara’dan oluşan 15 bağımsız sanatçının katılımıyla düzenleniyor.
Sergi, sanatsal serüvenlerinin henüz başlarında olan bu genç sanatçıların yaratım macerasını öncelediği gibi aynı zamanda bu sanatsal yaratım sürecinin yer altında kalan tarafına da odaklanıyor. Pek fazla açığa çıkmayan üretime ait meseleler bu serginin başköşesine oturuyor. Her sanat eseri bu “yer altındaki” macerasıyla birlikte yeni bir gerçeklik ortaya çıkarıyor.
